如何拍攝出好作品？攝影有哪些技巧？或許你的設備已經堪稱專業級別，或許你的技術已經可以熟練控制構圖和曝光；也或許你一直把攝影書上的理論牢記于心，不曾忘記。但是，這些還不夠！今天威海攝影學校為大家分享一些至關重要的攝影技巧，讓你不錯過生活中每一處風景！

威海攝影學校帶你了解這些攝影技巧

一 、空間

一張好的照片如何才能引人入勝，決勝的關鍵當然是空間！身臨其境的真實感才能把觀者與照片拉近。視覺時代，人們要的是像3D電影一樣的全方位呈現，攝影亦如此，平擺浮擱的畫面已經不能滿足大眾的胃口了，怎樣把一處美景拍出空間感，才是風光攝影亟待解決的問題。

二、天空

風光攝影中另一個重要因素是天空，因為大部分室外的場景我們躲不開天空這一元素。 如果你拍攝時恰好天空的景色很乏味無聊的話，那請不要讓天空的部分主宰了你的照片，可以把地平線的位置放在畫面三分之一以上的位置，甚至達到三分之二（前提是你的前景足夠吸引人）。但是你拍攝時天空有很多各種有趣形態的云彩或者醉人的顏色的話，請把地平線位置放低，讓天空的精彩凸現出來。

三、線條

當你拍攝風景照的時候有沒有問過自己這樣一個問題：我的照片怎樣才能引人注目？線條可以使一張照片加深景深、層次，而且可以通過線條在畫面中切割出的圖案，成為吸引人的興趣點。

四、動態

好的攝影作品就像講故事，傳達給人們的信息是持久的，有延續性的，有前奏，有高潮，有結尾，好像電影一樣，散場的燈光開啟，觀眾仍然意猶未盡，拒絕離席，這樣的成功該是對每一位攝影者最大的褒獎。 怎樣達到如此動人的效果呢，秘訣就在于一個動字，動若脫兔，靜若處子，動靜結合的場景總是能一把抓住人們的眼球。

為了在照片中表現出動，你需要加入狀態，情緒和興趣點，比如：林中的風，海上的波浪，瀑布的水流，頭頂劃過的飛鳥和流動的云層。這些將成為你照片中那個故事的講述者！

五、樂感

當你的情緒完全進入你所拍攝的場景，你一定飽含著一種情緒，一種悸動，仿佛有樂曲縈繞耳邊。所以，讓照片上的光影成為一種旋律，隨著時間推移，景致變換，時而舒緩，時而奔放，把樂感融入拍攝的作品當中，一定會有意想不到的效果。

六、逆光

逆光拍攝可以勾勒出景物完美的輪廓線，分割畫面的大色塊帶來視覺的快感，對物體細節所作的減法更是突出了剪影的魅力。但同樣逆光拍攝是一門很難控制的技術，如果沒有較為豐富的攝影技術和經驗，就會造成攝影主體曝光不準確，無法表達出逆光攝影的獨特魅力。小編在這里給大家提價點建議：拍攝剪影效果時，以明亮的背景作為曝光依據！

七、瞬間永恒

大部分攝影人都知道布勒松提出的“決定性瞬間”，那是針對紀實攝影中對瞬間把握的金科玉律，但是不要忽視風景攝影中的那些瞬間，它們與紀實攝影、體育攝影同樣重要。

一只飛鳥、一次閃電、一滴欲墜的甘露或者一次母牛與小牛溫情的相視，都將在你的鏡頭下成為永恒，學會捕捉這些光線、構圖與感情相一致的瞬間，將是你攝影技術前進道路上重要的一步！

八、黑白畫映

多數風光攝影愛好者很少會把自然美景拍攝成黑白片，因為風光的美本就主要體現在色彩上。但是之所以黑白成為風光攝影的另一種可能，其實它是在為視覺做減法，而為心靈做加法！

黑白攝影是對現實世界的一種抽象的、主觀的表達。與彩色攝影相比，它迫使攝影師關注作品背后的意義。因而，它更能賦予表現對象一種靈魂，更加靠近人們的心靈，從而使觀者獲得更加廣闊的視覺與心理空間。黑白攝影獨特的原始美、生命美以及畫面中蘊含的情感，使我們自然的發生內在的關乎生命的思考，以及對自然之美的共鳴。

九、視角

大自然給你什么，你就看到什么？錯！你的視角決定了你的眼界，也決定了你的作品給觀者的感覺。拍攝的時候，應該變換不同的視角，看到比自然賦予你更多的東西，樹并非是樹，山也不一定是山，河流是少女的緞帶，草原是自家的絨毯……

綜上所述，風光攝影給我們提供了太多的可能性，但是真正決定你作品的關鍵，不是技術，不是器材，而是你的思想，你的感悟，你的心！想拍出優秀的攝影作品嗎？時刻關注威海攝影學校，為你帶來更多靈感！