動畫憑借其活潑生動的虛擬形象跟緊湊有趣的故事情節收獲了一大批“粉絲”，根據制作技術的不同，動畫分為二維動畫跟三維動畫兩種，而后者的運用范圍是最廣的。不管是哪種動畫，都需要制作分鏡跟構圖，那么這兩個步驟都需要做什么呢？就讓山東青島萊西市職業教育中心為大家詳細講解吧。

動畫制作的分鏡跟構圖

一、分鏡圖

分鏡圖簡單的來說是“以圖像呈現的腳本”。畫分鏡圖的時間靠制作日程表的不同而有長有短。平均26分鐘動畫的分鏡圖要花3個星期完成。分鏡圖不需要很正確的將人物造型畫出來，只要能讓之后的工作人員看的懂就可以了。

常常可以見到分鏡圖師和副導為同一人物。理由很簡單。因為圖面的設計人（分鏡圖師）通常是最了解每一個鏡頭需要的效果和聲優演技來襯托出作品魅力的人。所以分鏡圖師大多兼副導的工作。

副導演基本上分擔導演的重擔。不管是集數較少的OVA系列或是26集的電視動畫系列，導演一個人要顧全所有的制作細節是不可能的事。因此每一部動畫系列都設了副導的位子來管理每一集的動畫制作。但由于導演是整個作品的總指揮，因此在副導負責每一集的制作之前，副導所畫的分鏡圖還是要經過導演的同意后才能正式分派工作給原畫師進行制作。

二、構圖

在分鏡圖和所有的人物設計和背景備齊后，必須有人將所有的材料放在一起畫出放大的詳細分鏡圖以便后續動作。執行這項工作的是構圖人員。好的原畫師及原畫指導必須對攝影鏡頭有一番研究來畫好每一格主鏡。電影可以請演員站在適當的位置擺出導演要的姿態。但動畫只能用筆畫出理想的位置和人物動作。因此能力及資質好的原畫師及原畫指導亦指能夠根據攝影及剪接的理念畫出理想的主鏡畫面（正確的人物的姿態及動作）。而據編者所知，許多資深的原畫師或原畫指導都相當熱愛電影并對電影有一番研究。

了解過動畫制作的分鏡跟構圖，大家是不是對動畫制作有了濃厚的興趣了呢？現在國內缺少會制作動畫的“高手”，動漫行業也需要注入新鮮的血液。如果你想要學習動畫制作的知識跟技術，可以來山東青島萊西市職業教育中心進行學習哦！